Авария едва не лишила карьеры, но она стала звездой: судьба Лилии Сабитовой

14 сентября 2026 года стало известно о смерти народной артистки России Лилии Сабитовой. По данным РЕН ТВ, 73-летнюю балерину, балетмейстера и художественного руководителя театра обнаружила ее племянница в московской квартире. Причины смерти артистки сейчас выясняются.

Сабитова посвятила танцу практически всю жизнь. Она пережила тяжелую аварию, после которой врачи сомневались, что она сможет вернуться в балет, стала одной из самых узнаваемых ведущих советской ритмической гимнастики, создала собственный театр и гастролировала по всему миру. Ее творческая судьба оказалась тесно связана и с мужем – балетмейстером Станиславом Власовым, с которым она прожила более 40 лет.

Как Сабитовой удалось вернуться на сцену после серьезной травмы? Почему фраза "Резче движения!" сделала ее звездой советского телевидения? И какое испытание стало для артистки самым тяжелым в последние годы жизни? Все подробности – в материале РЕН ТВ.

От детской балетной школы – к большой сцене

Лилия Сабитова родилась 12 августа 1953 года в Ташкенте. Танцами она увлеклась еще в раннем детстве и с четырех лет занималась в балетной школе. Позже в ее творчестве соединились академическая хореография и интерес к современным танцевальным системам.

В 1971 году Сабитова окончила Ташкентское хореографическое училище и отправилась на стажировку в Московское, где занималась у балетного педагога Лидии Меньшовой. Сама артистка признавалась, что просто не представляла жизни без танца, и именно это помогало ей преодолевать трудности.

После возвращения в Ташкент она вошла в балетную труппу Узбекского театра оперы и балета имени Алишера Навои. Однако начало профессиональной карьеры едва не стало ее концом.

Авария могла навсегда лишить Сабитову балета

Во время подготовки партии Китри в "Дон Кихоте" Сабитову сбила машина. Вместо сцены она оказалась в больнице с серьезными травмами позвоночника и ног. Врачи предупреждали, что о балете, возможно, придется забыть совсем.

Восстановление растянулось примерно на два года. Но Сабитова сумела вернуться к профессии, и в 1974 году ее приняли в Москонцерт. На эстраде она выступала как в дуэтах, так и с сольными номерами, постепенно осваивая разные хореографические направления.

Уже в 1979 году артистка получила первую премию VI Всесоюзного конкурса артистов эстрады.

В 1981 году Сабитова стала солисткой группы "Камерный балет", созданной ее мужем балетмейстером Станиславом Власовым. Именно там она начала заниматься балетмейстерской работой.

Академическая школа, пластичность, музыкальность и интерес к современной хореографии помогли ей быстро найти собственный стиль. Вместе с труппой, позднее получившей название "Балет России", она много гастролировала по стране и за рубежом.

"Резче движения!": как балерина покорила советское телевидение

Для миллионов зрителей Сабитова запомнилась не только как балерина. В середине 1980-х годов Центральное телевидение запустило серию программ по ритмической гимнастике. Второй комплекс аэробики, показанный с января по март 1985 года, вела именно она.

Для новой передачи редакторы специально искали красивых и обаятельных ведущих, способных привлечь внимание зрителей. Сабитова идеально подходила под этот образ: яркая внешность, балетная пластика и улыбка сделали ее одной из самых узнаваемых фигур программы.

На экране Сабитова появлялась энергичной, улыбчивой и моментально задавала темп тренировке. Ее призыв начинать разминку, а особенно фраза "Резче движения!", запомнились зрителям настолько, что стали крылатыми. Так балерина вошла в историю как одна из самых ярких "королев" советской аэробики.

Артистка появилась и на большом экране. Она сыграла горничную в картине "Рецепт ее молодости", танцовщицу в "Зимнем вечере в Гаграх", а позднее появилась в эпизоде фильма "Золотая голова на плахе", где исполнила танец в стилистике танцовщицы Айседоры Дункан.

При этом главным делом ее жизни все равно оставалась сцена.

Ее балет увидели в США, Японии и Европе

В 1990 году артистка возглавила коллектив из 30 танцовщиков, получивший название "Московский Государственный Театр Балета Лилии Сабитовой". Позднее театр переименовали в "Московию", а в 2004 году зарегистрировали АНО "Театр Русского Балета "Московия".

Сама Сабитова объясняла, что всегда тяготела не к отдельным номерам, а к полноценному театральному спектаклю с собственной драматургией. Именно поэтому ей хотелось создать небольшой коллектив с оригинальным репертуаром.

На афишах театра в разное время значились "Травиата", "Пер Гюнт", "Кармен", "Синяя Борода", "Лебединое озеро", "Медея", "Золушка" и "Ночь Афродиты". "Московия" гастролировала в США, Аргентине, Франции, Италии, Испании, Португалии, Австралии, Японии, Китае и на Кипре, представляя за рубежом русскую балетную школу.

Профессиональные достижения Сабитовой были отмечены и официально. В 1984 году она получила третью премию Всесоюзного конкурса балетмейстеров, в 1987-м стала заслуженной артисткой РСФСР, а в 1995-м – народной артисткой России. Кроме того, она была лауреатом Всесоюзного конкурса исполнителей современного танца.

Один фестиваль положил начало любви на десятилетия

Мужем Лилии Сабитовой стал Станислав Власов – бывший премьер Большого театра, балетмейстер и создатель "Камерного балета". Их отношения были одновременно семейным и творческим союзом: супруги вместе ставили спектакли и руководили труппой.

Познакомились они в 1970-х годах на Кипре, куда приехали на международный фестиваль балета. Оба тогда выступали вместе с солистами Большого театра. По воспоминаниям Сабитовой, именно во время той поездки начались и романтические отношения.

С 1976 года Власов начал активно сотрудничать с ней, а в 1980-м они вместе создали "Камерный балет". Сабитова стала для Власова не только супругой, но и главной музой: Муж ставил для нее сольные номера, приносившие артистке награды. Она же оставалась его ближайшей соратницей и опорой.

Деменция мужа стала главным испытанием последних лет

С 2012 года супруги жили на Кипре. К тому времени здоровье Власова начало ухудшаться: у него развилась деменция, он несколько раз уходил из дома и пропадал. Сабитова пыталась не оставлять его без присмотра, запирала двери, но муж все равно находил возможность выйти.

В 2015 году у Власова на 30 секунд остановилось сердце, после чего врачи установили кардиостимулятор. Страховая компания отказалась оплачивать лечение, заявив, что без устройства якобы можно было обойтись. Еще тяжелее состояние стало после обширного инфаркта в сентябре 2017 года. Балетмейстера госпитализировали в Лимассоле, однако улучшения в состоянии не наступали.

Сабитова отчаянно пыталась спасти мужа. Ради лечения она продала квартиру в Москве, а затем стала жертвой мошенников, обещавших организовать перевозку больного в Россию. Из-за этого, как считала артистка, было потеряно драгоценное время.

В итоге балетмейстеру стало хуже, супруга вызвала скорую помощь, его доставили в реанимацию больницы Первого медицинского университета имени Сеченова, но спасти не удалось. Он умер 12 ноября 2017 года в возрасте 84 лет. Сабитова оставалась рядом до самого конца. Их союз продлился больше 40 лет.

После смерти мужа Сабитова продолжила его дело

Потеряв супруга и многолетнего творческого партнера, артистка не отказалась от театра. Она продолжила руководить "Московией", хотя постепенно стала гораздо реже появляться на публике и большую часть времени проводила на Кипре – в месте, где когда-то началась их с Власовым история любви.

Даже в зрелом возрасте Сабитова сохраняла интерес к новым постановкам. В 2024 году на Кипре состоялась мировая премьера балета "Моя Эллада" на музыку композитора Георга Генделя и греческие этнические мотивы. Сабитова выступила автором либретто и хореографии.

Для нее танец всегда оставался живым искусством, в котором особенно важна была импровизация. Сабитова говорила, что больше всего ценила моменты, когда прямо на сцене неожиданно рождалось что-то новое.

Лилия Сабитова умерла на 74-м году жизни

Многолетний тяжелый труд, прежние травмы, переживания и потеря мужа сказались на здоровье артистки.

14 сентября 2026 года стало известно о смерти Лилии Сабитовой. Ей было 73 года. Тело артистки обнаружила племянница в московской квартире. Точные причины выясняются.

Так завершилась жизнь балерины, которая после тяжелой аварии сумела снова выйти на сцену, стала одной из самых узнаваемых ведущих советской ритмической гимнастики, создала собственный театр и до последних лет продолжала работать с танцем.